古琴艺术中以“芳”论琴现象解析

　　[摘 要]“芳”在《太古遗音》中被列为“琴有九德”之一，用以品评古琴。“芳”在我国传统文化语境中是对美好品德的赞美。而“德”也被赋予深刻的哲学内涵。而在对“芳”的内涵理解的探讨过程中，缺乏对琴弦物理性能的关注，对“弹久声乏”中“久”的理解也产生歧义。而对这些问题的关注，是研究以“芳”论琴现象的应有之意。
　　[关键词]古琴;九德;芳;音色;味
　　[中图分类号]J605 [文献标识码]A [文章编号]1007-2233（2019）04-0004-02
　　一、研究缘起
　　就目前收集整理的资料而言，以“芳”论琴的现象最早出现在《太古遗音》中，该书将对琴器的品评概括为“九德”，“芳”为“九德”之一。原文中“芳”的表述为：“谓愈弹而声愈出，而无弹久声乏之病。”
　　查阜西先生在《古琴的常识与演奏》一文中对“芳”的理解为：“弹大曲时，发出的音响要前后统一，音量音色自始至终都不改变。”[1]郑珉中先生在《旅顺博物馆藏“春雷”琴辨》一文中，将“芳”解释为“愈听愈美好”[2]。
　　顾永杰、裴建华在《古琴斫制技艺中的音色》一文中，将“芳”理解为音色的“声学稳定性好”[3]。“琴体用木材经过适当处理，面板和底板用木材的比动弹性模量值越大，琴材材质、琴体制度、槽腹制度、灰胎的厚度和材质越均匀，则琴体的声学稳定性和结构稳定性越好。”[4]
　　郭谂墨《斫琴家茅毅对琴人斫琴传统的继承研究》中谈及“芳”时提出：“越弹音色越响亮、透润、圆融，这与漆灰选择有关。”[5]
　　据上述文献分析，目前在以“芳”论琴的研究中，存在问题如下：1.没有对产生以“芳”论琴现象的原因的探究，即表达芳香之意的“芳”，究竟是如何与古琴这件乐器本身产生联系的问题。2.在斫琴制作工艺中，涉及古琴灰胎、琴体声学结构等问题，但缺乏对琴弦声学稳定性问题的研析。本文将就这两个问题进一步阐述。
　　二、以“芳”论琴现象的产生
　　“芳”的本意是指芳香。但“芳香”就其字面意思而言，与古琴这件乐器似乎无任何联系。因此，“芳”不应从其本意层面理解。在查阅相关资料后发现，“芳”在我国传统文化语境中，与高尚的品德相关。《楚辞·离骚》中有云：“昔三后之纯粹兮，固众芳之所在。”意为：那些上古的君王治理国家以百姓疾苦为先，所以那些品德高尚的贤者都愿意拥护他。此处，“芳”与品德产生了某种联系，而此种联系在我国传统文献中并不是孤例。
　　东汉大儒蔡邕曾在《刘镇南碑》中写道：“昭示来世，垂芳后昆。”意为：美好的品德给后辈带来福分。《晋书后妃傳上》中亦有“后承前训，奉述遗芳”的表述。其中“芳”应理解为“美好的品德”。
　　但上述例证，只表明“芳”与“德”之间的联系，能用以解释为何“芳”被列入“九德”之中。但“德”是对人品格的概括，而非对器物品质的概括。因此，还须继续研析“德”与古琴这件乐器的关联。
　　通过进一步收集整理资料发现，《尚书·皋陶谟》中就有关于“九德”的论述，原文为：“宽而栗，柔而立，愿而恭，乱而敬，扰而毅，直而温，简而廉，刚而塞，强而义。”其中，宽、柔、愿、乱、扰、直、简、刚、强是“行”，栗、立、恭、敬、毅、温、廉、塞、义是“德”。原文并不仅仅是在说九德，还有九种与之对应的行为。所谓“九德”，是“德”亦是“行”。
　　有学者认为：九德“在本质上都是把‘德’和天、地、人的本质特性联系在一起做出的疏解。天刚、地柔、人直，集此三者之特性于一身的‘德’，其作为形上的最高本体范畴的意义和地位，是毋庸置疑的”。[6]
　　由此可见，“德”并不仅仅是指人的品格，是对天地万物本质的一种阐释，一切具备灵性之物皆可有“德”。琴在文人士大夫群体眼中，无疑是属于灵性之物的范畴。因此，“德”与琴的联系就在这一逻辑关系中产生。而“德”作为一个哲学范畴，其具体内涵，可以根据对象的不同而产生变化。
　　《太古遗音》中，“九德”的内容已经与《尚书·皋陶谟》中的内容从表面上看似乎有些大相径庭。其实，若仔细分析，“九德”中的“奇”，涵括了“轻”“松”“脆”“滑”四部分内容，分别是指木材的密度、木材的老化程度等四种物理特性。但这四种特性均与木材的传声特性有关。四种特性可分别进行论述，亦可合并论述。但若以“轻”“松”“脆”“滑”取代“奇”，“九德”则要变成“十二德”。而之所以仍沿用“九德”，或是出于对传统的尊重。“九”在我国传统文化语境中被认为是“至数”，即圆满之数。
　　由此可见，“九德”中“芳”并不能理解为“香气”，而是对“德”的赞美之词。“德”也并不能简单地等同于品德，而是哲学层面上对人与天地万物本质的概括。正因如此，以“芳”喻琴，在我国传统文化语境中就显得恰到好处。
　　三、对“九德”中“芳”的理解
　　“芳”在“琴有九德”中的表述为：“谓愈弹而声愈出，而无久弹声乏之病。”对“芳”的理解的文献资料中，查阜西与郑珉中二位先生的阐释具有代表性。
　　查阜西先生的理解为：“弹大曲时，发出的音响要前后统一，音量音色自始至终都不改变。”[7]而郑珉中先生理解为“愈听愈美好”[8]。顾永杰、裴建华从琴体的声学稳定性角度阐释，更接近于查阜西先生的理解。而郭谂墨从古琴的漆灰角度的解释则与郑珉中先生的理解有些相近。这其中各有各的道理，但相关研究中，缺乏对琴弦稳定性问题的讨论。
　　琴弦音色的稳定性与古琴演奏音色关系密切。琴弦附着在琴体上，一头固定在雁足处，另一头与琴轸相连。琴弦在振动过程中，在龙龈与岳山两处，通过弦振动引起琴体振动。
　　在古琴上弦工作完成后，琴弦、琴体均处于紧绷的状态之中。琴体与琴弦相互作用，相互受力。琴体对琴弦的力，使其处于充分拉伸状态。琴弦也必须产生足够的张力，才能使琴体达到振动的临界点。就琴弦而言，能否弹奏出最优质的音色，取决于琴弦能在多大程度上保持最佳状态，取决于琴弦的稳定性。

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