摘要：声乐学习与其他学科不同，具有一定的综合型，且具有一定的抽象性，因此倘若学生没有一定的声乐基础，学生会在学习中遇到许多问题。基于此种情况，教师在教学中一定要重视学生思维想象能力以及个人感知能力的培养。但是调查显示，目前我国的声乐教学对这两点的培养并不重视，部分教师在实际教学中，深受传统教学模式的影响，不仅无法提升学生的学习质量，还会为学生的声乐学习提升难度。因此，本文将对如何在高校声乐教学中实施思维视觉化教学进行分析，提升教师的教学质量，降低学生的学习难度。
关键词：高校教学；声乐教学；思维视觉化；实践探索
声乐学习是一个漫长且复杂的过程。在此过程中，若想达到最终目标。不仅需要学生的刻苦学习，同时也需要教师的不断努力。在进行声乐表演时，除了学生要锻炼自身的音色以及各项技巧外，教师也应该不断地提升自身的教学水平以及教学手段。比如，教师可以在教学中运用思维视觉化的教学方式，这种教学方式不仅能够帮助教师降低教学难度，同时也能帮助学生更好地进行声乐学习。
一、思维视觉化的概念及其特点
所谓思维视觉化，就是指教可以通过具体事物表达抽象的概念，将形式化的知识通过直观事物表达出来，降低教学难度，加深学生理解的一种新型教学模式。该种教学模式主要有以下几种特点：直观性、多变性、动态性以及丰富性。教师在实际教学中可以根据不同的课堂情况使用该种教学模式，提升学生学习兴趣，进而提升自身教学质量[1]。
二、思维视觉化在声乐教学中的意义
首先，众所周知，声乐教学与乐器教学不同。乐器教学中，由于学生可以直观地接触到教学器材，所以思维性较低，但是声乐教学属于抽象性教学，极度考验学生的思维能力，并且难度较高。因此教师便可使用思维视觉化的教学模式进行教学，将抽象的知识具体化，将复杂的知识简单化，进而提升声乐教学的质量。
三、如何将思维视觉化融入到高校声乐教学中
（一）声乐教学的思维视觉化布置
一般来说，当大众对一件事物产生认知时，首先会通过视觉器官对其产生一定的印象以及大体了解，然后将其视觉化，最后通过视觉器官将其传入大脑，形成记忆。在声乐教学中，教师也可以通过这种模式帮助学生开展声乐教学。通常来说，声乐教学所采用的模式是“一对一教学”，而声乐教室也是独立教室，所以教师可以按照自己的想法以及教学内容去对教室进行布置，进而提升学生的学习兴趣[2]。
首先，声乐教室中一定要有名人的肖像，比如贝多芬、巴赫以及肖邦等。这种图像可以在一定程度上激发学生的声乐思维。其次教师也可以在教室中张贴有关人体构造的图片，当教师在讲解与发声相关的知识时，便可将这张图片作为实例，引导学生找准发声部位，进而降低教学难点。最后，教师还应该在教室中放置一面镜子。声乐表演考验的不仅仅是学生的唱功，同时还考验学生的表现状态，镜子可以帮助学生很好地了解自身的状态以及不足，进而帮助学生进行有针对性地改正，提升教师教学质量[3]。
（二）声乐材料的思维视觉化呈现
在声乐教学中，教师应该时刻注意，切忌一直使用一种模式进行教学，换句话说，就是教师不能一直进行理论教学，同时，教师也不能一直使用专业术语进行教学，这样不仅会使学生产生厌倦心理，还会加深声乐教学的难度，进而使得学生产生灰心的心理。因此教师应该合理运用一些教学设备进行教学。让学生在学习的过程中，通过对事物的直观接触，进而加深对知识的记忆。比如当教师在讲解与处理声乐作品相关的知识时，可以先为学生播放相关的音频选段，然后带领学生对其进行分析。当分析结束后，教师可以使用图表等工具勾画分析的结果，进而带领学生分析作品的深层含义。此外，通过研究我们可以发现，声乐的旋律、层次以及各部分的划分都可以用图表的方式表达出来。因此教师可以加深自己在此方面的教学水平，进而提升学生的演唱能力。
（三）借助多媒体进行思维视觉化教学
当前，多数教师受传统教学观念的影响，在实际教学中会使用传统的教学手段，对于现代化多媒体教学存在一定的错误认知。他们认为，多媒体教学会分散学生的注意力，但是不然，多媒体设备不仅能够帮助学生提升学习兴趣，同时也能帮助学生降低教学难度。
比如，当教师在进行声乐教学时，可以事先通过网络下载相关的资料，并将其存入计算机内，当需要某段资料时，教师可以快速地将其找出并进行使用，这种教学模式可以帮助教师提升教学质量以及教学速率。
此外，教师也可以使用录音笔进行教学，当教师在进行发声训练时，可以通过录音笔将学生的声音记录下来然后反复分析，找出学生的不足，并有针对性地进行指导[4]。
（四）声乐教学法的视觉化运用
1.歌唱时的姿势
首先，当学生在进行声乐学习时，第一点要学习的内容就是唱歌的姿势。一般来说，多数教师在进行教学时，都会要求学生保持“挺胸收腹”的姿势，并能够要呈现“挺而不僵”的状态。在此状态下，学生的声音可以保持稳定，有助于學生进行发声训练。
在实际教学中，教师可以亲自为学生进行示范，给予学生直观感受，使学生可以下意识地进行效仿。其次教师也可以通过网络下载相关的教学视频，这种教学模式可以提升学生的学习兴趣，进而提升教师教学质量，也能帮助学生快速掌握唱歌的姿势。
2.唱歌时的气息
俗话说“唱歌好听的人一定有其特殊的换气方式。”众所周知，换气水平的高低时衡量一位歌者的关键标准。倘若一名歌手在演唱时无法调整好自己的气息，那么无论他的音色再怎么好听、旋律再怎么标准都是没有用的。但是气息教学又是声乐教学中的难点，因此教师可以使用思维视觉化的教学模式进行讲解。
比如，当教师在引导学生进行换气训练时，可以为学生准备一些气球，然后要求其将气球吹起来，并感受自己腹部的变化，使学生直观地了解到气息充足时的身体状况，进而帮助学生找到最合适的换气方式。
3.唱歌时的腔体共鸣
首先，歌唱时所发出的声音是由身体的各个腔体共鸣所产生的，其中主要包括以下几个部分：胸腔共鸣、口腔共鸣以及鼻腔共鸣。我国著名的音乐教授金铁霖曾经指出：人体中有一条全通道，并且共分为三个部分：上通道、中通道以及下通道。其中，上通道指的是从头顶到锁骨；中通道指的是从锁骨到腰部，而下通道指的则是从腰部到脚后跟。当人体在进行歌唱时，一定要将通道全部打开，进而能够引起腔体共鸣。所以当教师在进行教学时，应该将这个知识传授给学生，并且可以借助吸管与水的实验帮助学生加深理解。
4.唱歌时的咬字吐字
当教师在进行教学时，一定要注重对学生吐字的训练。首先，教师应该训练学生做到字正腔圆。比如，教师可以借助母音子母卡帮助学生开展吐字教学。其次当教师训练学生进行发声时，可以在纸上描画出学生的发生状态，进而使学生可以直观感受到自己的情况，并能够快速发现自身的不足，进而加以改正。
四、结语
综上所述，随着素质教学的不断深入，声乐教学逐渐成为各大高校重点关注的教学内容。但是针对我国目前的教学状况来看，我国还存在许多不足。因此教师应该时刻关注学的发展状况，并不断地提升自身的教学手段，提升学生的学习兴趣。同时教师还应该合理地运用思维视觉化进行声乐教学，以此降低教学难度，加深学生的声乐认知，提升学生的音乐素养，进而促进学生全面发展，为我国培养综合性人才。
参考文献：
[1]刘冬艳.视觉思维对声乐教学的启示以及作用[J].中国声乐教学学刊，2011，06（01）：52-53.
[2]章程德.思维视觉化在声乐创新教学中的具体运用[J].中国科技信息，2011，05（13）：41-42.
[3]郭丽雅.多媒体技术在声乐教学中的运用探索[J].中国音乐教学，2017，04（11）：14-15.
[4]张欣尧.浅析思维视觉化在声乐教学中的具体运用[J]中国艺术理论，2011（08）31：74-75.
（作者单位：黔南民族师范学院音乐舞蹈学院）
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